２０１５．０２．１５．

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　写楽　と　豊国

　　僕は偶然、左掲の絵の虜になった。
　　この絵は、寛政６年（1764）５月、東洲斎写楽　によって描かれた
　　大判錦絵、「三代目大谷鬼次の奴江戸兵衛」である。
　　重文に指定されているが、現在は米・シカゴ美術館に所蔵されている。

　　きっかけは、ＮＨＫラジオで、京都文教大学教授の精神分析家、秋田巌
　　さんの講演を聴いたことであった。
　　同氏は、絵画制作の過程をユング派の夢分析手法を援用して解析し、
　　写楽は、歌舞伎役者を描きつつ、迫力に充ちた「顔」の表情と素人風の
　　「手」のアンバランスの中に、自己の心理を表現していると説かれる。
　　写楽の代表作を、浮世絵作家が自己の精神を絵画を描くことを通して
　　治療していく試みとして読み直し、写楽は何を描こうとしたのか、藝術の
　　深層に潜む非日常性や狂気に迫まられたのであった。

「写楽」は大きな謎につつまれた絵師である。
江戸中期に突如出現して大量の名画を産み、僅か七ヶ月でその姿を消した。
彼は一体何者だったのか。永年多くの人がそれを追求してきたが、未だに答は得られていない。

　　彼と同時期に登場した歌川豊国（1769～1825）は、写楽とは対照的に、
　　その後浮世絵界をリードし、歌川派をその最大流派にまで押し上げた。
　　左の絵は、彼の「三世沢村宗十郎の大星由良之助」である。
　　寛政８年４月、桐座狂言の際描かれた大判錦絵で、これも迫力がある。

　　折しも、『写楽と豊国　～役者と美人画の流れ～』　と銘打った展覧会が、
　　三鷹市美術ギャラリーで開かれた。
　　僕は今日、胸を膨らませてそれを拝見してきた。
　　期待は裏切られなかった。

　　昼食を挟んで三時間、たっぷり堪能して来た。
　　久し振りの三鷹市は、その繁栄ぶりにも驚かされた。

　　当時、相撲は歌舞伎にならぶ大衆の娯楽であった。
　　吉原の風景を背景にした美人画の他に、人気力士の姿も描かれた。
　
　　左掲の絵は、勝川春英によって描かれた「大童山文五郎」である。
　　これも寛永６年の錦絵大判で、文五郎は七歳にして、丈け三尺九寸七分、
　　目方十九貫目余、の巨童で、前座で土俵入りを務めて人気をはくした。

　　写楽も相撲絵は描いていた。
　　しかし美人画は描いていない。これも彼の謎の一つとされている。

　　「ミスお江戸」の美人画は、喜多川歌麿や豊国、鳥居清長らによって
　　多数描かれたことも紹介されていた。